
衡阳的朋友来长沙,9月11日晚,我应邀去看了他们的演出——祁剧高腔《梦蝶》。这是“2009年湖南艺术节”的一场大戏,由湖南省祁剧院、衡阳市祁剧团联合演出。
这次演出的新编祁剧高腔《梦蝶》,取材于庄子的故事,是将人生哲学的一个玄妙问题用舞台戏的形式表现出来。同类题材的戏剧在许多剧种里都有,而这次的编剧盛和煜,用了他编《夜宴》、《走向共和》那样的大手笔。情节的跌宕起伏而又收放自然,台词的优美动情而又包含哲理,人物表现生动而又极具个性,矛盾冲突悖于常情而又近乎情理,以至让爱和生死这样的大问题得到了一次艺术的诠释,以至我在剧终时只想振臂高呼:好戏!
我这个对戏剧还算有些“钟情”的人,平时却很少到剧场看戏,原因有三,曰:无暇,有碟,挑剔。“无暇,有碟”好理解,“挑剔”要多说几句了。就演出形式来说,我喜欢原味的传统折子戏,不太喜欢加进现代的元素,比如不喜欢用音响来代替乐队、用配音来代替原唱、用熄灯来代替拉幕,等等。就演出环境来说,我喜欢比较专业一点的小剧院,而不喜欢大而空的大剧场,大剧场里看歌舞、交响、电影倒不错,看戏则不够味。总之,要像传统的戏曲欣赏那样子,瞧着大红的帷幕开合,隐约可见台侧后的乐队,以及令人心惊的锣鼓……有了这么些挑剔的条件,尽管本省几届艺术节好戏连台,我也基本不看。
城里的年轻人愿意花几十元看一场电影,而免费的“戏”却没有兴致去看,似乎全不懂得编剧和演员们用小小舞台演绎人生悲喜、时代沧桑的苦心。像我这样喜欢戏曲的人,也是为了替朋友“捧场”才去看戏,这是否令人啼笑呢?
祁剧,湖南地方大戏剧种之一,广泛流行于湘西南和桂、粤、赣、闽部分地区。又叫“祁阳戏”、“楚南戏”,以发祥于湖南祁阳而得名。祁剧起源于明代,距今已有400多年的历史,现已列入国家非物质文化遗产保护项目。
我从互联网上搜集的这几句关于祁剧的介绍,应该足以说明去看一场祁剧是有意义的。如果能满足我对看戏的几点“挑剔”条件,我想我这个月收入不足4000元的戏剧爱好者,会舍得花40至50元去看一场戏。如果再能够享受到传统的戏院里那种宽松自由的座位、茶食与氛围,我也愿意再添加20元的消费。在拥有210万常住人口的长沙市,像我这样舍得花60至70元看一场地方戏的观众有多少呢?若100人里面有1个,那么则是21000人;若1000人里面有1个,那么则是2100人。
任何一种爱都需要培养,对戏剧艺术的热爱同样需要培养。美的吸引,情节的感动,文学思想的启发,以及音乐、布景、台词渲染等等,这些都是培养观众热爱戏剧艺术的土壤。戏剧的表演是慢工细活,戏剧欣赏又何尝不是。一方面要用极大的耐心打造精品力作,另一方面也要用极大的耐心培养观众,戏剧才会有更多的知音。
既然舞台戏是对人生的演绎,戏如人生,那么, 一台成功的好戏,可能会影响一个人的一生。因此,编剧者、演出者实际上是肩负了很大的社会责任的。一台戏若是能让观众加深对人生的领悟,而这些领悟又能够对现实和未来的生活产生积极的影响,那么,编剧者和演出者的劳动就非常值得,而那些花钱看戏的观众,也会感到非常值得。衡阳市文化局和祁剧团的领导免费请我去看了《梦蝶》,看了之后我内心有点不安,如同吃了一顿大餐而未掏钱买单一样。文化事业单位的改革正在把专业剧团推向市场,而市场竞争又是那样的残酷,我真的为他们捏着一把汗。
什么时候《梦蝶》在长沙商演一场,我一定在机关里带头买票去看。
大题材、大编剧、大戏应该有最好的剧场。虽说《梦蝶》在剧情、台词、表演诸方面的成功弥补了场地(非专业的戏院)之不足,但仍然觉得遗憾。如果《梦蝶》有机会到北京的长安大剧院上演,则必显大戏之大气。衷心地祝愿我们的剧团,在社会的大市场,能够像雄鹰一样地搏击高飞。
但入佳境地,何愁少知音!