生命之河·岁月之歌--由《航标兵之歌》想起
落霞君于
口琴结构简单，一个长条型的琴体上设置双层方格窗口，内置簧片，通过口的吹吸鼓动气流振动簧片发声。演奏技巧不复杂，体积小便于携带、价格便宜，是极为大众化的乐器之一。
我在儿时有口琴，单排十几个方格，那只是一个玩具。但我居然用它吹奏出了儿歌“月亮粑粑”，演奏时只需吹气就成：咪嗖哆哆（月亮粑粑），嗖哆嗖哆哆哆（蔸里坐个爹爹）。哆哆哆哆咪嗖（爹爹出来买菜），嗖哆嗖哆咪嗖（蔸里坐个奶奶）……”。因此赚得了大人们送来的好多赞赏，聪明啦，有天分啦等等。也由此可见口琴发声能与人声微妙的协和。
我读中学后有了一只正儿八经的“口琴”，印象中是“国光”的，21个音，双排窗口。我用一条缎带的手帕包起来，插在上衣兜里。60年代如我等这样的中学生，吹口琴的如现在玩吉他一样时尚。校园里一道最瞩目的风景线就是在林荫道上，一辆辆单车风驰电掣，车上男生双手撒把，两只手合抱口琴塞进嘴里，就像啃着玉米棒子，恣肆无忌，如“解放南方”、“你含苞欲放的花”等节奏明快的曲子合着青春的律动，风一般掠过那群大惊小怪的女生们。
口琴这种簧鸣乐器与键盘类和打击类乐器相似，音阶的高低变化不像弦类器乐那般的抑扬圆滑，是一种顿挫跳跃的感觉。如果掌握舌压技术运用嘴型变化后，旋律的节奏感就变得非常明晰。可以把二拍、四拍的进行曲，三拍的圆舞曲等的节拍强弱表现得淋漓尽致；还能奏出三度、五度甚至八度和音等，使得一只口琴能够演绎出几件乐器协奏的效果，表现力越发丰富。
口琴的缺憾就在于音量太小，传播的听力范围有限，但惟其如此，能带来一种私语性的意境，更具亲和力。在相对悠静、感伤意境里，当听觉澄清的时分，你可感到口琴音色中有一种特殊的颤音，这是来自于内部簧片的振动，如果外加上手掌的开合变化，那就更加的柔美动听，就像贴近身边直触心灵的低语倾诉，由此营造出了一种小资情调的氛围。
《航标兵之歌》在60年代里流传于我们这一辈的大男孩中，之所以流传，是这首歌的旋律沉稳、徐缓，传递一种深沉、略带感伤和忧郁的情调。我等的中学时代里，满耳充斥的是雄赳赳气昂昂的高音啸叫，心灵缺失静谧的休憩和舒缓的流畅，常常是一顿狂野的青春躁动和宣泄之后，又陷入失落和迷茫。每每的在这个时分，如果有一个男生拿出口琴，吹奏起《航标兵之歌》，马上就会有一群口琴跟进合奏，也会有扮装男中音哽着嗓音唱起的人加入。那时候，我们多么希望自己快快地摆脱稚嫩成熟起来，学会男子汉的深沉和沉稳。学会知识分子独有的惆怅、感伤和忧郁。
我之喜爱《航标兵之歌》，还因为它酷似苏联歌曲，俄罗斯民歌音域宽广低沉，苍凉, 厚重。人生之苦，莫过于苦难。面对苦难越发坚韧，受到伤害越发坚强，还有在残酷下悲悯受难等等，可用音乐来表现抒发的好像还只有俄罗斯这个民族。不是自我贬低，中国的音乐里就缺乏这种元素，因为中国的音乐没有低音声部，所以常有的是撕心裂肺的哀号，肝肠寸断的悲怨，既缺乏力度又缺乏厚度。特别令人别扭的是：在戏剧里，那小生的唱法竟是娘娘腔，汉族民歌里的男声几乎都作女声发音生，给人竟是一种被骟过了的感觉。
知青凡是有湖区下放经历的，其记忆里不能删去如“码头”如“侯船”等这样的场景。落霞告诉我，当她和姐姐第一步踏在洪山头码头时，第一个心理感受就是准确无误的判断---从现在开始不知何时终了，我不再是一个城市人，不再是一个学生，而是当地的一个农民了。这种心理境遇我感同身受，那是一种锐割尖刺的感觉，竟管伤口现已愈合，但是还有触痛。
落霞君也喜爱《航标兵之歌》，和我一样。只是“横看成岭侧成峰”，各有不同的角度。我是感受一种深沉和沉稳，而落霞则在心目中勾画出了一种飒爽英姿的形象。落霞为此写下了“第二故乡华容行随感录 随感之五：记忆中的航标灯”。
落霞在文中写道：“在等候县里来车的那一小段时间里，我和姐姐来到长江边流连，看见凛冽溯风中一叶小舟在奋力靠岸，黑暗里只见有人从船上下来，顺着跳板走过来我们才看清楚他的面容——个子不高，黑红方脸膛，黑色的棉袄拦腰系着根麻绳，虽衣裳褴褛但人颇显出几分精气神，看样子他约有二十来岁。他瞥了我们一眼后旋即流露出惊讶的神色，然后就在我们旁边站住了。一番攀谈后我们才知道，他竟是一名航标员！”这里的描述极为细致，反衬出落霞巨大的心理落差：“我曾经不无羡慕地从这首喜爱的歌曲中勾画过‘航标兵’的飒爽英姿，可从不曾体会过‘我们在海上架桥铺路’承受的种种艰辛，也更不会把‘航标兵’与眼前这衣衫褴褛的模样联想在一起。”这种心理落差给了落霞一种前所未有的“顿悟”，落霞写道：“在这之前就在踏上洪山头的第一块台阶前，我是以一种学生特有的浪漫情怀来审视和迎接即将到来的一切”。那么在这以后呢，落霞君没有直面回答，她在文中的最后写道：“望望江面上一闪一烁的航标灯，我还想起了我们的生命航线，我们心中的航标灯……”。读到这里，我的心变得十分的柔软和脆弱起来，脑海里荡起《航标兵之歌》那种感伤和忧郁的旋律。当然，希望并没有泯灭，正如歌中所唱：“年轻的航标兵用生命的火花，点燃了永不熄灭的灯光”。
《那雪夜，洪山头码头的歌声》一文给我的感动，不完全是落霞君缱词的贴切隽永，述事的清晰分明，还有思绪的广袤绵远等，更关键的是我有这样的亲身经历，对于下放湖区的知青来说，不论回家或者回乡，码头侯船来来往往，荷载了多少悲凉凄楚，更堪那春节、雪夜、思家等等因素的添加。落霞君告诉我，那年的雪夜乡官不准知青春节回家，派出劳力到码头来拦截劝阻。落霞君在文中又写道，那年的雪夜洪山头码头又发生了“暂停航班”的消息，我知道那年月常变航班又不通告的事情经常发生，归途中遭遇变故是个什么感觉，是一种绝望又不甘心，执拗的苦等出于无奈。这些记忆现在拣拾起来还感酸楚。
冷如冰窖的侯船室，严严紧闭的售票窗，一张忽开忽合的门，一群被遗忘的人们，焦虑的目光，漫天雪卷，白茫茫的江面；昏灯冷照之下，疲惫不堪的少男少女……，这是极具视觉性的描述，仿佛是在用镜头摇拍；大场景下也有特写，那是困乏至极倒头躺在冰凉的地上鼾睡的知青男生，落霞君再利用视觉语言描述场景，同时又没有忘记一切有声的元素，例如“呜呜呜”的风声，焦急的询问声、叹息声、责怨声，再加上一些感受性的描述等等，把读者置身于亲历体验当中。我在读的时候，就有“浑身上下滚过一阵寒噤”的感觉。
我与落霞君的结识还只有几个月的时间，接触也不多，但是我心中的一个判断就是：落霞君自尊自信而且坚强，这个判断在落霞君的文中找到了确信。落霞君说得没错，当年我们“这些刚离校门的知青们都还有着浓厚的学生气质，有一点热度就能发光，有一星火花就能燎原”。问题是在那年的雪夜，在那个叫做洪山头的码头上，在那群情绪极度低落的人群中，那般饥寒困顿得时分，谁来发出第一分热能，点燃第一点火花呢？是落霞君，她用一只上海牌重音口琴“搅动了一江寒冰，催发出春声如潮的澎湃和灿烂。”
我知道，重音口琴不是一般水平的人能够吹奏的，但是这种口琴独具管风琴的浑厚，那就好像西伯利亚隆冬的木屋内，那壁炉里烤热的暖风，温情款款地弥漫在空气里，唤起苏醒。于是我们在落霞君的文章里看到了，那群落难的知青们“惺忪的睡眼睁开了，脸上的阴霾也一扫而光，”越来越多的人，熟识的或不熟识的都加入了唱和，“整个候船室响起了此起彼伏的歌声”更有兴致的是“一位个头高挑的男知青纵身而起，在狭窄的通道上边唱边跳，跳起了骠悍劲健的蒙古舞，很多男女知青也站起来围拥着他击节鼓掌……”。读到这里，我竟有了和落霞君一样的惊叹：“没想到琴声和歌声竟然有如此神奇的作用，犹如巧施魔法”。
落霞君在文中最后呼唤：“当年互不相识的知青朋友们，你还记得那个风雪之夜吗？”对于我，肯定不是当年那时和落霞君一同的亲历者，但我敢不揣冒昧地予以回答：我记得。因为我们共同趟过那条生命之河，我们共同唱过那只岁月之歌。
上面这篇作文，我已经往落霞的个人专栏里跟过帖，现作修改后再行发帖，是对一片好文章的不忍释手，也是想把一份心得与人分享。
雄鸡报晓
湖南知青网